Алексей Ямаев о премьере в театре Шкетана: «Для меня не бывает лёгких спектаклей»

Эксклюзив

Этой весной Марийский театр драмы им. М. Шкетана порадует искромётной любовной комедией «Свободная пара» (18+). Спектакль, в котором задействованы два актёра, на малой сцене цехзала ставит Алексей Ямаев. Премьеру представят уже 3 апреля.

О чём эта пьеса, какие секретные приёмы в ней используются, чем она зацепит зрителей и что скажут критики — эти и другие вопросы корреспондент МариМедиа Ирина Кандакова задала режиссёру постановки.

— Алексей, про что для вас эта история и почему вы решили обратиться к ней?

 — Как-то совершенно случайно попалась мне на глаза эта пьеса, которая, как оказалось, уже давно идёт с успехом по всей стране. Я дал почитать материал артистам нашего театра Павлу Ефимову и Людмиле Казанцевой, и они, как и я, тоже загорелись, и работа закипела. Сюжет интересный и очень понятный. Однажды муж предложил жене жить в браке по законам свободной пары — без взаимных обязательств в верности и любви. Жена, казавшаяся тихой и покорной, неожиданно для него вгрызается в это предложение мёртвой хваткой. Автор комедии — лауреат Нобелевской премии, выдающийся итальянский драматург Дарио Фо задаётся вопросом: а можно ли сохранить семью, играя в свободу.

 — А, действительно, можно ли? Спектакль в итоге ответит на этот вопрос?

 — Вы знаете, театр не даёт ответов. Театр задаёт вопросы! Я не люблю, когда всё преподносится на блюдечке — интереснее, когда зритель приходит к собственным умозаключениям.

Кадры с репетиций

 — Подготовка премьеры и репетиции сейчас в самом разгаре. Расскажите, как работается с этим материалом?

 — Для меня никогда не бывает лёгкого спектакля, несмотря на то, что за плечами вроде бы уже и большой опыт. Каждая постановка — это работа с чистого листа. Как будто перед этим обнуляешься и начинаешь проходить этот путь заново. Как режиссёр, я пытаюсь не повторяться в своих спектаклях и стараюсь открывать что-то новое и для себя, и для артистов, и для зрителя.

 — Артистам с вами бывает сложно?

 — Не исключено. Надо спросить у них (смеётся). Если честно, на репетициях я мало хвалю их, чаще делаю замечания. Не потому что не за что хвалить, но так по ощущениям конструктивнее. А уж если комплимент прозвучал, значит, мы нащупали ту самую жилку, нашли нужное решение. Такие моменты, конечно, окрыляют!

 — У вас есть секретный режиссёрский приём, который никогда не подводит и приводит к нужному результату?

 — Он точно есть, и он даже не секретный. Всё очень просто: надо быть искренним по отношению к себе и честным перед зрителем.

Кадры с репетиций

 — Давно с интересом наблюдаю, как очень часто один и тот же спектакль производит на зрителей кардинальные впечатления. Казалось бы, «в одно окно смотрели двое». По каким критериям вы оцениваете, что спектакль получился?

 — Мы все разные, со своим видением, восприятием мира, культурным кодом. И театр — он тоже разный. Поэтому это абсолютно нормально, когда постановка производит самый разный эффект. Важно, что зритель приходит в храм искусства за какими-то ощущениями и эмоциями. И он в этом плане не меняется. Ему нужно посмеяться или поплакать. Он должен сопереживать, любить и болеть за героя или, наоборот, возненавидеть его. Ради этого мы и работаем. Та химия и энергия, которая возникает между сценой и зрителем в этот момент, пожалуй, и есть показатель того, что спектакль состоялся. А если зритель выходит пустой, значит, мы не наполнили его.

 — Важна ли для режиссёра профессиональная критика театроведов и определяет ли она успех спектакля?

 — Профессиональный анализ это, безусловно, важно. И я всегда очень уважительно отношусь к мнению театроведов. Но в процессе творчества нет такой задачи — во что бы то ни стало понравиться им. Тем более они тоже разные в своём подходе оценивания. У меня были случаи, когда критик сначала говорил про спектакль одно, а через некоторое время противоположно другое. Поэтому я ориентируюсь на себя, свои внутренние ощущения и понимание, зайдет ли это зрителю.

Кадры с репетиций

 — В таком случае, как вы отвечаете себе на вопрос, почему нужно посмотреть вашу новую работу «Свободная пара»?

 — Потому что мы все, как и герои этой комедии, в той или иной мере оказываемся в схожих жизненных ситуациях. Взаимоотношения мужчины и женщины с их радостями и проблемами касаются каждого взрослого человека. В них есть моменты взлётов, есть моменты угасания. Думаю, все мы когда-то размышляем, что такое любовь, люблю ли я, любят ли меня. Мне кажется, зрителю будет и смешно, и будет, о чем подумать!

Ирина Кандакова

Фото: театр драмы им. М. Шкетана